湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

　　遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

　　早年没有读过这首诗，选入教材以后，也只是一般性地浏览，没有很好地琢磨。真的引起我对它的注意，是这次在徐州听民主路小学刘杰老师的课。归纳一下值得思考和讨论的问题，主要有三：

　　第一、“湖光秋月两相和”的“和”，是读第二声，还是读第四声？

　　查《现代汉语词典》，“和”字的读音一共有四种，但与这一语境的意思相关的读音有两种：一是读hé。二是读hè。细细揣摩，我以为：此处之“和”还是读作第二声（hé）为妥。其理由有三：

　　一、从“和”的字义来看，它最初是“相应”或“谐”的意思。许慎的《说文解字》有云：“和，相应也。” 《广雅·释古三》也说：“和：谐也。”后来，引申为和睦、协调。段玉裁在《说文解字注》中强调：“古唱和字不读去声。”由此不难发现：“和”字最初的意思是由声音相应而来的。它应读作hé，在古代，即便是“唱和”的意思，也不能读为“去声”。如今的第四声读法是后来随着字义地不断延伸与扩大，分化出来的。再从“和”字的现代解释看，此处之“和”也不应读作hè。《现代汉语词典》认定：当“和”字读作hè时，一是指“和谐地跟着唱”；二是指“依照别人的诗词的题材和体裁做诗词。”但不管哪种解释，都有“跟从”与“依照”的意味。联系诗句“湖光秋月两相和”。如果将“和”字读作hè，解为“跟从”与“依照”，那就与诗句的意思不合了。

　　二、从此诗的格律来看，此诗当为首句入韵。我们知道，按照诗词格律的规定，七绝的格律类型大体有四。

　　其一：⊙平⊙仄平平仄，⊙仄平平仄仄平。（韵）

　　⊙仄⊙平平仄仄，⊙平⊙仄仄平平。（韵）

　　其二：⊙平⊙仄仄平平，（韵）⊙仄平平仄仄平。（韵）

　　⊙仄⊙平平仄仄，⊙平⊙仄仄平平。（韵）

　　其三：⊙仄⊙平平仄仄，⊙平⊙仄仄平平。（韵）

　　⊙平⊙仄平平仄，⊙仄平平仄仄平。（韵）

　　其四：⊙仄平平仄仄平，（韵）⊙平⊙仄仄平平。（韵）

　　⊙平⊙仄平平仄，⊙仄平平仄仄平。（韵）

　　与上述格律比照，此诗应属七绝的类型之二。所以，首句必须押韵，而且应为平声。

　　三、从上下文来看，上文的“相”是“交互”的意思，所以只有将“和”字读作hé，解为“应”或“谐”，才能与上文“相”字的意思贯通。如果将此字读作hè，那就会使“和”字涂上“跟从”或“依照”的色彩。这样做，显然与诗人笔下的情景不合。说来也巧，1997年普通高校招生语文试卷中就有一道判断选择题。它要求考生判断“刘诗中‘两相和’的‘和’用字工稳，形象地勾画出秋夜中洞庭湖水和明月清光辉映成趣、水天一色的融和画面”是否正确。其标准答案认定：以上的说法是正确的，这也从另一个侧面印证我们的判断。

　　第二、“镜未磨”究竟应作和解释？

　　对第二句中“镜未磨”的解释有二：一说是水面无风，波平如镜；一说是远望湖中的景物，隐约不清，如同镜面没打磨时照物不清楚。

　　我觉得，搞清楚这一问题的关键是要弄明白“镜未磨”究竟是什么样。《淮南子．脩务训》上这样说：“明镜之始矇然未见形容也，及拭之以玄锡，磨之以白毡，则须眉微毛可得而察。”意思是说，铜镜一开始的时，镜面暗淡无光，还不能照出人的面容，只有在镜面敷上一层反光剂氧化锡（或谓水银），再用白毡打磨（即抛光），才能光洁明亮。由此可见，诗中的“镜未磨”，当是指铜镜未经打磨暗淡无光的样子。若简单地将“镜未磨”解释为水面无风，波平如镜，突出的是湖面的平，就与古代的铜镜尚有平面镜、凹面镜、凸面镜等多种形制的事实并不完全相符。所以我以为，“潭面无风镜未磨”一句还是理解为“无风的湖面就如同未经打磨的镜面一般暗淡无光”为妥。这样解释，既与当时湖面上光线不足，水波不兴的情境相合，也与诗人置身于特殊的观察位置——岳阳楼月夜俯望洞庭之所见相符。

　　第三、“青螺”究竟是何物？

　　最后一句中的“青螺”究竟是何物呢？也有两种说法。有人说，“青螺”是一种青黑色的螺形的墨，是古代妇女画眉所用；也有人说，“青螺”就是青色的田螺。首先应当肯定，不管是那一种说法，它们都是以“青螺”的形象来比洞庭湖中的君山，这一点是肯定的。比较以上两种对“青螺”的说解，我以为，后一种说法更为直接，更加具有原创性。

　　为什么人们会把“青螺”释为一种青黑色的螺形的墨，是古代妇女画眉的用品呢？这很可能是受神话传说的暗示。相传在远古时代，洞庭湖中并没有岛。每当狂风大作、白浪滔天时，来往船只无处停靠，常被恶浪吞没，当地人民苦不堪言。这件事引起了水下72位螺姑娘的同情。她们忍痛脱下身上的螺壳，结成一个个小岛，后来连在一起，就成了今天的君山。君山上的72峰，就是72位螺姑娘变成的。

　　说来也巧，雍陶也曾写过一首《题君山》，其诗曰：

　　烟波不动影沉沉，碧色全无翠色深。

　　疑是水仙梳洗处，一螺青黛镜中心。

　　读雍诗，我们不难发现，诗人从君山的倒影起笔，点出了湖山的色彩，继之又将神话传说融于景物描写之中，使山的秀美形神两谐地呈现在我们眼前。与刘禹锡的《望洞庭》相比，可以说，两首诗都巧妙地以“螺”作比，刘禹锡的《望洞庭》是将皓月银辉下的山比成银盘中的青螺，而雍诗则是将倒映湖中的山比成仙女青黛色的螺髻。人们说，对比之下，细微的差异可能会更加清楚。