面对以上发展要求，我们在初小衔接这个时机如何做好学习准备，把握学习方法，提升音乐能力呢？让我们继续探讨。

　　一、养成聆听习惯，推动兴趣发展

　　音乐是一种陶冶情操，享受乐趣的过程。学好音乐必先喜欢音乐，强迫学习自然是没有用的，不但不见效果，反而还会有消极影响，只有建立在喜爱音乐的基础上才可以培养音乐兴趣，推动兴趣发展。

　　音乐是听觉的艺术。养成倾听的习惯，我们能在音乐课堂中发现更多意外通道和美丽风景。进入初中阶段，我们的意识形态相对小学阶段逐步成熟，聆听音乐如果从“被动听”乐于向“主动听”过渡与改变，相信你对音乐的兴趣会大大提升。

　　∮音乐被动听。一是学科学习。你在老师带领下，走进音乐之中，带着学习任务完成对音乐的学习。二是无意注意。音乐具有特殊的弥漫性，我们在商场，在操场，在影厅，在饭店——音乐会不自觉地充斥着你的听觉，你在非主动聆听的状态下感受一种情境和氛围，或许你不留意，它便从你身边流失。或许，勾起了你对音乐或往事的回忆……

　　∮音乐主动听。就是在你的学习之余、生活期间，主动寻找自己喜欢的音乐，并在不同时段、不同场合、放松状态中进行自我的音乐享受和情绪调整。这一层次的欣赏是只有美感特征的官能欣赏，可以不需要深入的思考，不需要对音乐作品本身进行理解，主要满足于悦耳动听，虽然是最为肤浅的欣赏，但对音乐素养提升具有一定的作用和意义。为此，希望这个暑假你能尝试进行并坚持下去。

　　二、乐于实践思辨，提高欣赏水平

　　∮音乐实践。音乐是实践性很强的学科，初中的我们虽然不如小学阶段乐于表现，但在聆听音乐中要学会以不同方式参与、感知音乐发展，便能很快把握其特点，继而走进音乐。

　　音乐的骨架是节奏，而节奏和生活有密切联系，人们在生活中的多种行为动作（如走路、劳动、舞蹈、划船等等）所特有的节奏韵律，在乐曲中往往有所反映，例如舞曲、进行曲、摇篮曲、船歌等。当听到这些音乐时，我们可以将音乐、语言和动作结合起来随音乐附和，我们还可以把简单的节奏趣味化、复杂的节奏直观化、抽象的节奏表现化，如歌曲《杵歌》，如果跟着音乐附和它的节奏，你会发现劳动号子的特点与作用随之鲜明起来。

　　音乐的旋律是血液，它是流动的并会带给我们方向感，所以在聆听音乐时可借助空间联觉和视听结合的方法来摸索旋律的走向，比如用线条、图形、颜色、字母等方式区分表现，既能将抽象的旋律形象化，从中感受旋律特点，又能快速感知乐曲的结构。

　　∮对比思辨。小学阶段的音乐学习内容以歌唱内容为主，初中阶段处于变声期，所以更多是欣赏作品。小学欣赏以描绘性、情节性音乐为主，如《跳圆舞曲的小猫》、《狮王进行曲》、《龟兔赛跑》等，具有形象直观性。初中音乐更多是标题性和抒情性音乐，如《沃尔塔瓦河》、《在中亚西亚草原》，曲作者以音乐来表达自己对现实生活的主观感受，抒发感情。这类音乐虽然属于标题性音乐但需要我们借助音乐对比、主题记忆等方法来加强音乐理解度与表现力。如作品中音乐的高低、节奏的疏密、速度的快慢、力度的强弱及音色浓淡等要素是如何对比发展的，具有歌唱性的主题旋律是否能听辨、视唱、演奏、形成记忆。这一过程，既能识别音乐要素提高自主欣赏力，又能丰富我们的音乐储备量。

　　三、善于灵活演绎，享受创作乐趣

　　同一音乐作品，特别是一些音乐经典名著，常被后人以不同的形式演绎，这种不同的演绎模式拥有了自己的风格，有时耳目一新。所以，音乐表现即是音乐演绎。我们通常情况下的表现是再现。第二次层面是二度改编，第三层面是创作。

　　∮关于表现。初中的我们进入青春期，不善表现，但音乐的表现能潜移默化地增进我们的自信心，所以需要我们在演唱、演奏两方面一步一步地磨练。首先，静听。听准音乐并准确把握节奏、音准、时值以及风格特点。这一点既是中考要求，也是最基本的音乐再现。其次，练习。音乐练习最重要的原则是把控速度，一定要从慢做起，逐步达到原速，不可急功近利。再是，听自己。借助媒体录制下来，将自己置于观众角色，你就会发现很多问题，学会自我调整。最后，分享。将自己满意的作品勇于分享，你会从中获取意想不到的成就感。

　　∮关于改编。音乐的美归功于它的“语言”，构成音乐“语言”的要素便是节奏、旋律、和声、音色等。所以关于二度改编，可以尝试以原作品为起点，改变其音乐“语言”，如歌词、速度、力度、节拍等，使其变成一部新的作品。今后再听音乐，我们一定会对音乐“语言”体会得特别敏感。

　　∮关于创作。初中的我们可以尝试进行旋律片段的创作。平时在唱歌、视唱、欣赏以及旋律片断等学习中把握各种调式的主音，如大调式主音是do，小调式主音是la。了解旋律发展的手法，如重复、模进、对比。那我们便可灵活迁移，创作一部属于自己的音乐小品。

　　四、结合文化背景，丰富情感内涵

　　音乐的灵魂是情感！罗丹说过：艺术就是感情，主要作用于人的情感世界。我们学习音乐的基本价值在于充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、启迪智慧，为我们更好地热爱音乐、热爱生活打下良好的基础。

　　小学阶段，音乐学习着眼于从我们生活经验入手，将我们熟知的、身边的直观生活经验迁移到音乐学习当中来，实现我们已有经验和学习内容的紧密结合。而初中阶段的教材内容单元，以人文主题为组织方式，但其教学内容和目标的设计则立足于音乐的特性，更多的体现了对我们音乐文化意识的培育。比如初中音乐教材每册均按四个板块布局，第一板块内容，与培养爱国主义情怀、增强集体主义精神、尊重历史生命、自然相关；第二板块，以我国各民族优秀的传统音乐文化为主；第三版块，介绍世界其他国家和民族的音乐文化，以期共享人类文明优秀成果；第四板块，围绕音乐体裁与形式、音乐风格与流派，与姊妹艺术相关的音乐作品展开。这样的布局，音乐文化线非常明了，音乐文化育人性、音乐文化艺术性、音乐文化多样性、音乐文化民族性，四性并存。

　　要想全面达成初中阶段音乐综合素养的提升，我们就要逐步养成文化知识经验有效关联的习惯并主动进行听前预知，为音乐学习做铺垫。这里包含对于曲作者成长背景、时代背景、民族文化、地域特点、歌词内涵的全面了解，结合音乐作品所体现出来的音乐形象，才能有效理解和领会作品的主题思想，才能对音乐形式和风格有较丰富的认识。例如蒙古族作品短调的《银杯》、长调的《牧歌》，这些作品有助于我们认识和研究民歌与人民生活的关系。再如贝多芬的《命运》反映了当时贝多芬与病魔的抗争以及在法国大革命和拿破仑战争影响下苦闷彷徨的心情和渴望光明幸福的意愿。从相关文化的角度来充分认识音乐，将内心体验与认知活动结合在一起，自己的精神会获得极大的满足，达到一种新的学习境界，此时音乐学习才是最高层面的、理智性的学习。

　　亲爱的同学们，音乐既是一门学科更是我们生活中必不可少的一部分，它是一个听觉的过程，是一个思辨的过程，更是一个享受快乐的过程。愿同学们借此契机能够重新认识音乐学习，发挥自身潜质、付出实际行动，让我们共同走进音乐、爱上音乐！